Posted 28 июня 2005,, 19:19

Published 28 июня 2005,, 19:19

Modified 10 ноября 2022,, 19:12

Updated 10 ноября 2022,, 19:12

Пирамида концепта

28 июня 2005, 19:19
Теплый субботний вечер. В неказистом дворике, прямо на асфальте накрыт длинный стол с угощением. Звучит бессмертное "Бесамомуче" в исполнении живого оркестрика. Гости разбились на группы, обсуждая последние новости и разговаривая просто "за жизнь". Присутствующие - обычные завсегдатаи презентаций художественных выставок, уфимская богема, старые друзья и соратники. Официально это событие называется открытием новой галереи, если точнее - в разгаре уже финал, так называемая "неофициальная часть", когда поздравления сменяет дружеское общение.
- Салонов в Уфе много, для каких людей будет работать твоя галерея? - спрашиваю героя праздника, известного художника Айдара Альметова, ставшего сегодня владельцем нового художественного салона "Ай-арт".- Я ненавижу людей, тех, кто ковыряется в зубах за столом, тех, кто покупает пейзажи с "березками", - ершится последователь концептуального искусства.Оно, конечно, понятно, что начало подразумевает славные дела, но известно: бизнес и настоящее искусство не всегда идут в ногу. За всем этим стоят многие проблемы, в которых живут и уфимские, и российские художники.Цена искусстваИстория Айдара Альметова характерна для его собратьев по цеху. Несколько лет назад молодой живописец открыл первую "персоналку", где заявил о себе как художник с оригинальным видением мира. В работах Айдара нашли место и Кафка, и Борхес, и египетская философия. Как считает живописец, человек почти всегда облачен в физическую оболочку, которая помогает ему играть свою роль в этом воплощении. Сакральное значение символов искусства, называемых архетипами, является тайной. Цель художника - не разгадывать их, а попытаться донести их значение до зрителя.Естественно, служение высокому искусству захватило Айдара целиком. Работа оформителя в башкирской филармонии позволяла художнику выкраивать время для творчества, но материальные заботы тяготили все больше: у Альметова родилась вторая дочка. И если раньше он сводил концы с концами (не продавались картины, но небольшой, но постоянный заработок держал на плаву), то сейчас назрел вопрос содержания семьи. Со своей женой Светой, тогда еще носившей дитя, Айдар целый год провел в планах по переустройству жизни. "Почему бы не открыть свою галерею?" - спросили себя супруги, решив сочетать любимое дело с бизнесом. Можно получать проценты с продаж, да и свои картины пойдут в ход. Для широкого читателя, наверное, будет секретом тот факт, что владельцы галерей диктуют спрос на произведения того или иного мастера, и зачастую это зависит от различных бытовых мелочей, а не от наличия таланта. Поэтому художники в какой-то галерее - желанные гости, а в иных салонах для них мест нет. Один маэстро продается с завидной регулярностью, а другой может месяцами ожидать гонорара.Путь семьи Альметовых к новому делу был тернист. Айдару удалось найти подвальчик и отремонтировать с нуля. В будущем салоне не было даже пола, а для того, чтобы привести помещение в божеский вид, Альметов залез в долги.Зато новая галерея "Ай-арт" будет интересна тем, что диктовать покупателям цену искусства теперь будет сам художник. Это значит, что основными экспонатами будут картины таких живописцев, как Александр Журкин и Юрий Уждавини, тех, кто не занимается лубочным творчеством.Ценители себяПочему народ покупает "березки"? Этот вопрос отражает главную проблему - востребованность элитарного искусства широкими массами. Сюрреализм, футуризм и другие "измы" всегда являлись продуктом авангардного мышления. Еще в начале 19 века знаменитый абстракционист Василий Кандинский вывел формулу в виде пирамиды, отражающую уровень духовности общества. Внизу, в основании фигуры лежат типичные представления масс о мироустройстве. Чем выше треугольник, тем меньше людей с возвышенной духовностью и широтой восприятия. Грустно, что этот закон до сих пор работает. Можно объяснять всеобщую любовь к поп-культуре недостатком образования, не дающего основ, с помощью которых человек раздвигает горизонты. Можно утверждать, что популяризация кича - государственная политика. Однако вывод грустный: пока сами художники и являются основными ценителями настоящего искусства, а народ продолжает покупать "березки".Фаина ПЕРОВСКАЯ. в Уфе> от 28.06.05г.
"