Posted 4 августа 2015,, 13:05
Published 4 августа 2015,, 13:05
Modified 10 ноября 2022,, 18:42
Updated 10 ноября 2022,, 18:42
«Народ очень любит творчески самовыражаться»
Несмотря на сценический образ, готическая рок-звезда, а ныне общественный деятель и продюсер оказался сдержан в эмоциях.
– Я был очень обрадован тем, что на Art-Ufa было представлено много направлений, - сообщил он. – Особенность уфимского форума в том, что здесь есть синергия разных жанров искусства, площадка мероприятия стала точкой соприкосновения элементов разных жанров искусства. Нужно, чтобы подобные форумы были полноценные и постоянные.
Как рассказал Вадим Самойлов, после посещения уфимского арт-форума у него возникло много предложений, которые нашли поддержку у организаторов.
– Для начала форум взял мощный старт, и его сейчас можно развивать в очень многих направлениях. Со своей стороны мне хочется привнести больше образования как для художников, так и для музыкантов, литераторов, сценаристов, клипмейкеров, режиссеров, - сообщил он. – Мы с организаторами успели в кулуарах о многом переговорить и поделиться фантазиями и мечтами. Надеюсь, что на следующем форуме мы сможем реализовать полноценно эти задумки: это будет уже не просто выставка художников, не просто концерт, а интенсивные мастер-классы. Чтобы в течение 50 дней наблюдалась динамика, участники форума могли чему-то научиться и под управлением экспертов их творчество получило развитие.
Вадим Самойлов выразил уверенность в важности того, чтобы форум был не только выставкой возможностей и достижений, но у него была бы мощная образовательная составляющая, которая заканчивалась бы созданием совместного продукта.
– Народ очень любит творчески самовыражаться. Хорошо, когда любой начинающий может попробовать проявить себя творчески. Таким образом можно укреплять творческое сообщество в регионе, и из него могут появиться новые звезды, новые идеи, - подчеркнул музыкант.
– А вы на уфимском форуме сделали открытие, которое готовы продвигать и поддерживать? – поинтересовались мы у музыканта.
– У меня просто не было возможности походить и посмотреть выставку. Но я знаю, что была огромная музыкальная программа. Я со своей стороны предложил организатором помощь по части мастер-классов для музыкантов, и вроде эта идея была поддержана. Современная музыка включает много дисциплин - и научных, и творческих. У меня этот опыт есть. Я лично занимаюсь постановкой шоу. Я по образованию радиоинженер-конструктор, во мне физик и лирик сочетаются.
– Вы не были в Уфе шесть лет. Как изменился за это время город?
– Не буду говорить, что помню, как все было раньше, но у меня Уфа всегда ассоциировалась с достаточно продвинутым столичным городом. И она в очередной раз подтвердила свой статус. Я вообще не сторонник называть города столицами культуры и так далее. Мне часто задают вопрос: почему именно Свердловск и почему именно Санкт-Петербург? Мне кажется, это вопрос статистики, накопления той самой критической массы, творческой атмосферы. Где выбивается студенчество, где выбиваются вузы, там происходит критическая масса и воспроизведение, там возникают художники и музыканты. Что касается Уфы, насколько я помню, она никогда не считалась местечковым городом. Точно так же в 90-е она воспринималась культурной столицей и большим историческим городом. Тем более даже в те годы Уфа была известна. Если говорить про рок-музыку, то это «ДДТ» и Юрий Шевчук. Так что в моем сознании Уфа никогда не занимала место более провинциального города, чем Свердловск или Екатеринбург.
«Пришло время снова объединяться в рок-клубы»
– Визит в Уфу состоялся в рамках общественной деятельности, или организаторы вышли на вас по другим каналам?
– Меня пригласили выступить на закрытии форума как музыканта. А в принципе я общественник, работал в Общественной палате России два созыва, сейчас являюсь членом общественного совета Росмолодежи и занимаюсь вопросами молодёжной культуры, творческого самовыражения. Мне это очень близко, и я ищу партнеров в разных регионах, которые бы хотели эту тему поддерживать и развивать. В Уфе, обсуждая с организаторами форума возможные варианты его развития, я увидел наиболее продвинутое восприятие этих вопросов. У нас много общего во взглядах, и я думаю, что мы что-что сможем сделать совместно. Я давно занимаюсь помощью музыкантам. У нас студия в Москве, куда я приглашаю молодежь бесплатно записываться, мы также даем творческие консультации.
– Вы человек с ярко выраженной гражданской позицией. Как считаете, нужно ли музыканту, художнику заниматься политикой?
– Каждый решает сам. Кто-то выбирает путь абсолютного творчества: один, сам по себе работает и творит. Что касается меня, моя душа просит чего-то еще. Я и музыкант, и продюсер, и автор… Знаете, отчего это во мне возросло? Если вспомнить время, когда наша рок-музыка развивалась, тогда было принято сравнивать западную рок-музыку и отечественную. Многие говорили про отечественную рок-музыку: ну да, стихи, поэзия интересные, но пока это все сильно отстает. Я считаю, что есть ряд как объективных, так и субъективных причин, почему это происходит. Во-первых, у нас пока еще мало практики. Если в западных странах современная рок музыка развивалась сорок лет, а то и шестьдесят, то у нас – только двадцать. К тому же если в европейской традиции нишевые музыкальные проекты могут выживать, потому что там есть хоть какие-то авторские отчисления с продаж, то у нас, к сожалению, сейчас нет здоровой экономики в сфере музыки. Нет денег, специалисты не приходят, а если приходят, не задерживаются, уходят в другие сферы деятельности. Это все находится в упадке. Поэтому, где могу, я пытаюсь разжигать этот огонечек, фитилек, поддерживаю рок-клубное движение.
Выяснилось, что сегодня лидер рок-группы ностальгирует по временам расцвета Свердловского рок-клуба, когда в воздухе носились идеи всеобщего братства и единения творческих личностей.
– Современный мир нас разделил, - считает он. – Эта индивидуалистическая логика развития цивилизации, которая нам была привнесена, нас всех разделила. Каждый сидит в своем углу. Мне кажется, сейчас время снова объединяться. Творческое сообщество в каждом регионе, городе должно быть дружно. Я вспоминаю свердловский рок-клуб, откуда выросли «Наутилус», «Чайф», мы. Это была творческая каша, куда входили и музыканты, и фотографы, и художники, и архитекторы, в которой люди делились идеями, показывали друг другу новые вещи. И была критика. Например, записали мы новый альбом, устроили концерт. Приходят все коллеги-музыканты. Это была мощнейшая коллективная энергия, которая поддерживала творческий процесс. Это все называлось «Лаборатория Свердловского рок-клуба». Мне кажется, что это нужно возрождать. Любые очаги, которые соединяют творческих людей в одном месте, хороши.
– Но что же делать сегодня молодым музыкантам и художникам, ведь зачастую судьбу их творчества решают не коллеги и собратья, а чиновники?
– Музыкантам нужно поднять задницу и прийти! Эта ситуация – обратная сторона процесса индивидуального разграничения, который был привнесен в нашу культуру. Что в Советском Союзе было ценно, так это то, что было больше коллективного взаимодействия. Были более дружные взаимоотношения, не было такого контраста между людьми – и заработки, и социальное положение. Смешно говорить: в Союзе в этом смысле было демократичнее! Сейчас это нужно возродить. Рано или поздно любой художник поймет, что можно просидеть десятилетия и ждать, когда появится продюсер, который тебя заметит, а можно войти в круг товарищей, которые будут тебя поддерживать и которых ты поддержишь.
Музыкант пообещал, что обязательно примет участие в Art-Ufa в будущем году и, к радости фанатов, сообщил, что сам готов провести в Уфе мастер-классы и помочь талантливой уфимской молодежи словом и делом.
Вероника ПОЛЯНСКАЯ.